Atrodyk kaip nebyliojo kino žvaigždė

Atrodyk kaip nebyliojo kino žvaigždė

Holivudo Babilonas, 1959 m. išleista Kennetho Angerio knyga apie kino industrijos formavimosi metus yra tokia sultinga, kad lengva pamiršti, kad dauguma joje pateiktų istorijų geriausiu atveju yra pusiau tiesa. Ilgos formos bulvarinis žurnalas „Anger“ išsamiai aprašo pirmųjų Tinseltown žvaigždžių (įskaitant Rudolphą Valentino, Roscoe Arbuckle ir Clara Bow) skandalus miesto fone, kuriame vyrauja siaučiantis ištvirkimas ir didelis žavesys.

kadangi Holivudo Babilonas daugiausia susijęs su epochos naktiniu gyvenimu, ankstyvųjų kino žvaigždžių darbo dienos įpročiai taip pat buvo gana laukiniai. Mūsų tikslams viskas priklauso nuo pasiruošimo. Taigi šiandien nedidelė istorijos pamoka, ypač apie tai, kaip galima pasiruošti judančiam laikotarpiui.

Ankstyvieji filmai buvo filmuojami ant ortochromatinės plėvelės, kuri nebuvo jautri geltonai raudonos spalvos bangų ilgiams (todėl spalvos toje spektro pusėje tapo beveik juodos). Savo ruožtu mėlyni ir violetiniai tonai pasirodė šviesūs ir balkšvi. Nelaimingų efektų ekrane buvo daugybė – rausvos odos aktoriai atrodė nešvarūs, o mėlynos akys tapdavo tuščios ir baisios. Pastarasis spąstas beveik sužlugdė būsimos Oskaro laureatės Normos Shearer ambicijas, kai jai pasakė D.W. Grifitas, Tautos gimimas režisierė, kad jos akys buvo per mėlynos, kad pasisektų kine.

Siekiant sukurti įspūdingą (ir, tikiuosi, natūralų) vaizdą tokiomis sąlygomis XX amžiaus XX ir XX amžiaus dešimtmetyje, daugumai aktorių buvo pavesta pasidaryti makiažą (įprasta spaudos nuotraukų sąranka buvo labai panaši į aukščiausią lentyną ir joje buvo žvaigždė prie jos tuštybės.), o studijos platindavo tinkamo spalvų naudojimo vadovus. Mėlynos spalvos riebaliniai dažai buvo naudojami kaip pagrindas ir kontūravimo atspalvis, o lūpos dažytos geltonai. Realiame gyvenime aktoriai turėjo atrodyti tikrai keistai, kai atvyko į studiją. Ankstyvas tepalas buvo problemiškas tekstūros atžvilgiu. Kadangi jis buvo naudojamas sunkia ranka, paviršinis sluoksnis dažnai įtrūkdavo pasikeitus aktoriaus išraiškai (netinka medijai, kuri taip stipriai rėmėsi pernelyg dramatiška, tylia išraiška). Tai taip pat gali būti pavojinga – kaip buvo Dolores Costello (Drew Barrymore močiutė iš tėvo pusės), kurios veido ir karjeros buvo nepataisomai sugadinta ankstyvo filmo makiažo atveju. 1914 m. Max Factor, perukų ir kosmetikos parduotuvės savininkas Los Andžele, sukūrė sprendimą „Flexible Greasepaint“ pavidalu. Po jo išradimo jis tapo geidžiamiausiu Holivudo makiažo meistru ir kosmetikos kūrėjų lyderiu pramonėje.

„Factor“ asmeninis požiūris į makiažo meniškumą sutvirtino keletą specifinių, studijoje patvirtintų įvaizdžių. Klarai Bow jis nupiešė jos smailų kupidono lanką; Joan Crawford parašu ištepta lūpa (daug už jos natūralios linijos) numalšino aktorės nesaugumą ir visa tai buvo Faktoriaus dėka. Pramonės standartai taip pat reikalavo, kad aktorių akys atrodytų giliai įtemptos ir nuotaikos, uždengdamos jas nuo blakstienų linijos iki įdubimų, o antakiai buvo piešti tiesūs, paryškinti ir labai, labai ilgi (pagalvok, Louise Brooks).

Kai 1920-aisiais ortochromatinė plėvelė užleido vietą panchromatinei, žvilgantys plaukai ir akių vokai užfiksavo filmavimo metu naudotų kaitinamųjų lempučių švytėjimą. „Factor“ žengė koja kojon ir sukūrė specialius šviesą laužančius plaukų dažus, kad tiktų šiam techniniam pokyčiui – net pabarstė aukso dulkėmis Marlene Dietrich perukus, kai to paprašė. Tačiau jis negalėjo ilgai ilsėtis ant laurų – „Technicolor“ buvo ant horizonto, o kartu su juo atsirado naujų kosmetinių iššūkių.

Paskutinė pastaba: 4-ojo dešimtmečio pradžioje, vis dar plaukiodamas panchromatine didelio blizgesio banga, Factoras sukūrė glotnų lūpų paltą savo garsiems klientams. Formulė bus komerciškai parduodama kaip X-Rated, pirmasis pasaulyje lūpų blizgis. Kažkas, manau, mes visi vis dar esame įdomūs.

– Lauren Maas

Vaizdas per Getty.

Back to top